Mireille Tawfik est une artiste à la pratique inclassable. Elle est autrice, comédienne et médiatrice culturelle. En 2010, elle écrit Marche comme une Égyptienne!, un solo qu’elle présente pendant quatre ans à Montréal et ses alentours. En 2019, elle entame le développement du Guide poétique pour diversifier nos existences, un projet célébrant la richesse de la littérature québécoise et abordant les thématiques de la diversité ethnoculturelle et du racisme. La même année, elle réalise un projet de création en arts numériques, DM-moi, avec un groupe d’adolescents du quartier Saint-Laurent à Montréal. Le projet se conclut par la présentation d’un parcours déambulatoire et interactif à la Bibliothèque du Boisé du même quartier.
Au cours des dernières années, on a pu entendre la comédienne au Centre du Théâtre d’Aujourd’hui dans le cadre de Dramaturgies en dialogues, dans les lectures publiques de Maître Karim la perdrix de Martin Bellemare et de La recette de baklavas de Pascale Rafie. Elle est de la distribution de Me and You de Talia Hallmona et Pascal Brullemans (Talisman Théâtre, 2016), du spectacle jeune public Baobab du Théâtre Motus présenté en tournée au Canada et aux États-Unis, de la pièce Par tes yeux, écrite par Martin Bellemare, Gianni-Grégory Fornet et Sufo Sufo, présentée en tournée en France et au Cameroun, et de Mama qui marque en 2022 sa première présence comme interprète chez Duceppe. Mireille Tawfik porte aussi Chose certaine, je ne peux y arriver seule, son manifeste pour une parole théâtrale plus inclusive, sur la scène de la « série des choses certaines » du Festival du Jamais Lu 2021. En 2022, la créatrice réalise un court documentaire expérimental sur le deuil amoureux, Marquer les fins, en collaboration avec Charles-André Coderre. Distribué par Spira, le film est présenté à Montréal, Marseille, Beyrouth, Grenade, Istanbul et poursuit jusqu’à ce jour sa tournée des festivals.
Radwan Ghazi Moumneh est un artiste, réalisateur et musicien libano-canadien basé à Tiohtiá:ke/Montréal. Figure centrale de la musique arabe contemporaine et expérimentale, il est reconnu pour son approche novatrice de la composition, de la performance et de l’expression culturelle.
En 2006, Radwan cofonde le studio d’enregistrement Hotel2Tango, où il a produit, enregistré et réalisé des centaines d’albums, contribuant à façonner l’identité sonore de nombreux artistes issus de genres variés. Au début des années 2010, il lance Jerusalem In My Heart, un projet musical multimédia qui fusionne électronique, traitement électroacoustique du bouzouk et chant modal arabe. Le projet a tourné à l’échelle internationale et a publié quatre albums salués par la critique, s’imposant comme une voix essentielle de la musique contemporaine. Au-delà de Jerusalem In My Heart, il a participé à de nombreuses collaborations enregistrées sur divers labels, notamment à travers des projets publiés sur Asadun Alay Records, le label qu’il a cofondé. Son travail réinvente sans cesse les traditions musicales arabes à travers une perspective contemporaine, alliant innovation et authenticité culturelle.
L’univers créatif de Radwan dépasse la production musicale. Il a assuré la curation de plusieurs festivals de musique et est apparu en tant qu’acteur, artiste de performance et musicien dans de nombreuses productions de danse et de théâtre à Montréal. Il compose également régulièrement pour le cinéma et la danse, créant des bandes sonores pour des films, des pièces chorégraphiques, des spectacles théâtraux, ainsi que des musiques pour installations publiques. Il développe actuellement sa première performance chorégraphique, dont la création est prévue en 2027. Voix singulière de la culture et de la musique arabe contemporaine, Radwan Ghazi Moumneh a construit une œuvre qui repousse les frontières conventionnelles tout en honorant son héritage. À travers ses compositions, il explore les croisements entre tradition et modernité, traçant un espace unique pour son identité dans le paysage artistique mondial.